logo toolbox booking

ToolBox Booking

Conseils artistiques et booking

Go Down

Qui sommes nous

Toolbox Booking est une société de conseils artistiques et booking basée à Bruxelles, Belgique. Créée en 2018 par son gérant, Benjamin Fournet, Toolbox Booking se veut avant tout être un facilitateur d’accès aux scènes du monde entier pour des artistes en développement ou confirmés, essentiellement, français et belges.

Benjamin Fournet a débuté sa carrière en Angleterre (programmateur du BRASS DURHAM INTERNATIONAL Festival pendant 2 ans), et surtout pendant plus de 8 ans en tant que bookeur chez Pyrprod et co-programmateur de l’Oeno Music Festival. Au sein de cette société dijonnaise, il eut en charge l’ensemble du catalogue de booking incluant Tryo, La Rue Ketanou, Archimède, Ours et sut construire un roster international (Black Uhuru, Heymoonshaker, Vandaveer), autant que développer de jeunes artistes français aujourd’hui multi disques d’or (Gauvain Sers, Boulevard des Airs).

Philosophie Au fur et à mesure de la transformation des métiers de la musique, un point très important lui est apparu. Un projet artistique n’a que de succès si elle est portée main dans la main entre les acteurs entourant les artistes. Aujourd’hui, Toolbox Booking est une structure permettant une vision indépendante sur des projets artistiques qui ont besoin d’être accompagnés et entourés dans un développement national ou international.

Ils nous font confiance

Projets

Carpenter Brut logo Carpenter Brut logo 2 Carpenter Brut live

Carpenter Brut

Heavy French Touch

Carpenter Brut, artiste synthwave, darksynth, peu importe le flacon après tout. Il est l’auteur de Trilogy en 2015, est apparu sur les bandes originales de Hotline Miami 2 et The Crew, et aujourd’hui, signe Leather Teeth. Ce premier album l’amènera sur les scènes du monde entier dont Coachella, Osheaga, Rock en Seine, Primavera Sound, etc.

Carpenter Brut, artiste synthwave, darksynth, peu importe le flacon après tout. Il est l’auteur de Trilogy en 2015, est apparu sur les bandes originales de Hotline Miami 2 et The Crew, et aujourd’hui, signe Leather Teeth. Un album court. Sec. Un “délire, comme sur les bons vieux albums de métal, Master Of Puppets en premier. 32 minutes de son, huit titres. Les gens peuvent le mettre en boucle si c’est trop court”. Une tournée pour le présenter l’amènera bientôt aux quatre coins du monde : à l’Olympia (Paris), Koko (Londres) la veille, au festival californien Coachella, au Hellfest (Clisson), au festival Beauregard, sans oublier l’Allemagne, le Canada, la Finlande, l’Espagne…

Camilla Sparksss Portrait Camilla Sparksss Logo Camilla Sparksss

Camilla Sparksss

Electro Punk Dance / Suisse-Canada

Dans une forme d’extension ´lectronique de son duo Peter Kernel, la canado-tessinoise Barbara Lehnhoff se mue en Camilla Sparksss pour un projet qu’elle qualifie d’hyper pop. Exit les compositions et arrangements expansifs. Place au primitif, au spontan´ et à l’hypnose des synth´s. Ici, elle livre seule derriàre ses machines des performances ´lectroniques et vocales des plus punks. Elle a sorti un nouvel album en avril 2019 “Brutal” (On The Camper records).

Empreinte d’une approche autobiographique franche, la musique de la canadienne s’offre cette fois une production beaucoup plus riche et vari´e que sur le pr´c´dent For You The Wild (2014), qui ´tait lui plus lo-fi et baign´ d’influences indus. Brutal part effectivement un peu dans tous les sens et rappelle les travaux de quelques New-Yorkais kamikazes capables d’exploser les chapelles musicales bien avant l’arriv´e d’Internet: le Blues Explosion sur So What ou Liquid Liquid et sa no wave percussive sur Psycho Lover, de maniàre assez limpide. L’´criture de Camilla Sparksss est toujours sur la frange du tube pop, quitte à inviter des sonorit´s inattendues. C’est le cas sur Are you ok?, entêtante ritournelle aux sonorit´s arabisantes qui tutoie les refrains les plus efficaces de M.I.A. Bien peu pr´occup´ des questions de coh´rence ou de biens´ance, Brutal raconte exactement l’endroit où se trouve une musicienne qui arpente les scànes des salles et squats europ´ens depuis une douzaine d’ann´es, influenc´e autant par la noise de Sonic Youth que par les climats glac´s de The Knife ou la joie de vivre d’une certaine musique exp´rimentale foutraque. Camilla Sparkss r´ussit à proposer un gigantesque maelstrom sonore dans lequel surnage une personnalit´ tantôt outranciàre, tantôt ´mouvante et ouvre de nouvelles voies pour l’electro punk, seulement guid´e par son instinct et donc une forme de brutalit´ pleine de vitalit´.

Samba de la Muerte Samba de la Muerte logo Samba de la Muerte on tour

Samba de la Muerte

Electro Pop / France

SAMBA DE LA MUERTE est le projet porté par Adrien Leprêtre depuis 2012. Il n'en est pas à son coup d'essai puisque il évolue aussi depuis quelques années sur la scàne européenne dans les groupes Concrete Knives (Bella Union) et Kuage (Combien Mille Records).

Apràs 3 EP, il nous présente Colors, son premier album 10 titres aux multiples facettes, auto-produit et enregistré par ses soins. Au gré des influences d’Adrien, l’album nous transporte dans un voyage entre pop indie, afrobeat et musique électronique – autant de couleurs qui justifient son titre. Faisant abstraction des limites, ses morceaux peuvent toucher comme faire danser. C'est d'ailleurs avec un live construit pour emmener le public jusqu'à la transe que le groupe, en quatuor, a fait ses armes à travers l'Europe. La richesse des arrangements, l'aisance et surtout l'énergie font de SAMBA DE LA MUERTE un tràs bon groupe de scàne.

KillaSon Portrait KillaSon Logo KillaSon

KillASon

Hip-Hop / France

Il a le profil d’un rappeur américain, aligne les punch-lines savoureuses en anglais avec aisance, mais il est français. Il est soutenu aussi bien par la presse française (Les Inrocks, Trax, Noisey, etc.) qu'internationale (The New York Times, The Quietus).

KillASon, aKa Marcus Dossavi Gourdot, jeune homme talentueux de 24 ans d’origine béninoise, est en passe de devenir l’un des artistes les plus complets de la scène hip hop. Rappeur, beat-maker, danseur, étudiant, et à la tête de son propre label, SUPANOVA, cet artiste à 360° a trouvé dans le hip hop un écosystème à la hauteur de son talent. Son style ne s’impose pas de barrière, ses ambitions n’ont pas de frontière, mêlant le meilleur du hip hop, de l’électro et de la pop. Après l’exubérant EP, The Rize en 2016, STW1 en avril 2017, puis STW2 en janvier 2018, conclusion fantasmagorique du diptyque “Strange The World” (STW), KillASon développe son "energy music" dans un univers musicalement et conceptuellement affiné. Gagnant du prix Discovery au Festival Nördik Impakt 2015, artiste du FAIR 2017, Talent Adami 2017, les Bars en Trans, le Printemps de Bourges, le Dour Festival, Rock en Scène, les Vieilles Charrues, Solidays, les Eurockéennes, ou encore ses concerts en première partie de Shaka Ponk, Jain ou d’A-Wa : KillASon enchaine les tournées, laissant peu de doutes sur sa singularité́ et sur sa capacité à séduire. KillASon est indéniablement un sacré performer.

RoxKONOBA RoxKONOBA logo RoxKONOBA on tour

R.O x KONOBA

Electro Pop / Belgium

"Nous sommes R.O et KONOBA, et nous embarquons dans une extraordinaire et unique aventure. Débutant le 1 Avril 2018, nous voyagerons 10 mois, dans 10 pays différents et composerons 10 nouveaux morceaux."

"Chaque mois nous voyagerons dans un pays, visiterons ses plus beaux coins et recoins, rencontrerons des gens, collaborerons avec des artistes locaux et donnerons autant de concerts qu’il nous le sera possible et vivrons cette aventure pleinement."

"A notre retour, nous aurons sorti 10 nouveaux morceaux, un pour chaque pays, que nous rassemblerons dans un album complet."

Pour suivre notre actualité, abonnez vous ci-dessous :

Contact me on
Top